导语

格莱美奖(Grammy Awards),美国录音界与世界音乐界至高奖项。每年一月底或二月初由国家录音艺术与科学学院颁发。学院由录音业的专业人士所组成,目的在于奖励过去一年中业界岀色的成就。

第60届美国格莱美音乐奖颁奖典礼28日晚在纽约举行,这是该奖15年来首次回归纽约。火星哥(Bruno Mars)获得四大通类奖项中的年度专辑、年度制作、年度歌曲,他还获得了R&B类别中的最佳歌手、最佳歌曲和最佳专辑等,狂揽7项大奖,成为最大赢家。

英国歌手艾德·希兰在流行类奖项中夺得最佳流行歌手和最佳流行专辑奖。之前获得8项提名的美国歌手Jay-Z最终空手而归。Gaga入围的最佳流行歌手、最佳流行专辑两个奖项均败给了黄老板(Ed Sheeran),入围三大通项的Jay-Z全程陪跑,霉霉(Taylor Swift)入围的最佳影视歌曲、最佳乡村歌曲也都未获奖,Justin Bieber的热单《Despacito》也是3提0中。

而在众多嘉宾之中,来自中国的十七岁少年易烊千玺,应格莱美中国独家官方授权机构“格莱美音乐时空”(China Music Vision)邀请,成为本届格莱美中国唯一官方邀请艺人。他同时也将以动感101音乐大使身份出席本次全球顶级音乐盛会。

看到这么多格莱美音乐家,是不是想成为下一个聚光灯下的人呢?菲米亚小编在这里给同学们推荐一些美国著名音乐学校(排名不分前后),供大家择校参考:

伯克利音乐学院

Berklee College of Music

伯克利音乐学院是美国顶尖的现代音乐学院,坐落在美国波士顿,学校始建于1945年,创始人是麻省理工学院教授钢琴和作曲的劳伦伯克教授。

伯克利音乐学院尤以爵士乐教学而闻名于世,被称为“爵士乐学校”。是世界上仅有的几所专门研究和讲授爵士乐和商业音乐。

伯克利教授的是现代音乐,不是传统意义上的古典音乐院校。伯克利音乐学院拥有2700多名在校生和300多名教职员工。院校设有150间琴房;40间排练室;6个联合控制录音室;电影配乐实验室;伯克利表演中心;音乐图书馆等。

伯克利音乐学院提供4年制的学士学位课程,学生前两年上基础课:和声、对位、辨音训练和音乐技术,后两年进入各专业课程学习。

学院设有12个专业:古典音乐作曲、爵士音乐、作曲、现代音乐写作与制作、电影音乐录制、音乐商业管理、音乐教育、音乐制作技术与工程、音乐合成、歌曲写作、音乐疗法、演奏和专业音乐。

茱莉亚学院

The Juilliard School

茱莉亚学院始建于1905年,是世界上最顶尖的专业音乐院校之一,被誉为“音乐届哈佛”,位于美国纽约市林肯中心。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。现在的茱莉亚学院是由1905年Dr. Frank Damrosch创建的音乐艺术学院(Institute of Musical Art),以及1924年Augustus D. Juilliard的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院(Julliard Graduate School)合并而成。

音乐系是茱莉亚学院规模最大、最多学科分类的院系,包含各种不同的课程需求及类型。茱莉亚学院对于不同专业的学生,有清晰的专业教学目标与定位:

专业推荐

1.表演专业

本专业为学生提供为期四年的演员培训课程。每天都会有表演,形体和声音的强化课,将其它方面的技巧运用到戏剧曲目的学习和理解中去。在一些课程方面,像表演课上,本科学生会和研究生一起合作。

2.作曲专业

茱莉亚学院的两任校长William Schuman 和Peter Mennin都是非常著名的作曲家,这也就是为什么茱莉亚学院的作曲专业有这么辉煌的历史。

学生作曲的机会很多,这其中包括由茱莉亚交响乐团在Peter Jay Sharp大剧院举行的一年一次的音乐会,学院通过对学生作品的评选来决定音乐会作曲者。作曲专业的学生也会参加每周一次的作曲论坛,赞助商在每个学期都会赞助三场音乐会,音乐会上演奏的乐曲都由作曲系学生创作。

3.钢琴专业

茱莉亚学院的钢琴专业是学校音乐学院的第二大专业,学生人数大约占总招生人数的四分之一。学生来自世界各地,而其中的一些授课老师是当代世界最著名的钢琴家和最杰出的教育家。

新英格兰音乐学院

The New England Conservatory of Music

新英格兰音乐学院成立于1867年,是美国成立最早的独立的音乐学院。音乐学院创始人是Eben Tourjée,他的目标是在美国建立一个欧洲模式的音乐学院。学院刚成立一个月就吸引了392名学生。

新英格兰音乐学院和波士顿交响乐团有着深厚的联系。1881年波士顿交响乐团成立时,19位音乐学院的教师成为交响乐团各乐器部的首席。直至今天,波士顿交响乐团大约一半的首席是新英格兰音乐学院的教师和校友。

专业推荐

  1.演奏专业

  本专业在要求学生进行大量的演奏实践,比如会和世界知名的乐团和指挥家合作,在实践中提升自己的演奏技巧。

  2.作曲专业

  本专业学生主要学习作曲技术与作曲技术理论方面的基本理论和基础知识,掌握音乐创作、教学、研究的作曲技巧;侧重学习作曲者,应全面掌握并熟练地运用各种曲式和体裁的作曲技巧;侧重学习作曲技术理论者,应深入系统地掌握和声、复调、曲式、配器的专业知识和技能。

 

曼哈顿音乐学院

Manhattan School of Music

曼哈顿音乐学院位于世界最伟大城市之一,自1917 年建校以来,就对纽约充满活力的文化做出了巨大贡献。它是美国主要的私立音乐学院之一,现有教员298 名,及来自40多个国家的学生近千名。学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学位和博士学位。

专业推荐

1.作曲专业

    本专业让学生在当代作曲风格与挑战的关系中探寻自己的风格。学生的作品都会由导师指导并且会有讨论会进行讨论。风格没有任何限制,学生可以发挥自己的个性进行创作。

 2. 音乐历史专业

  本专业旨在采取启发、反馈、分析、视听、研究等教学方法,使他们不仅掌握西方音乐史实,而且进一步深入进行研究性学习。 针对音乐表演专业,采用视听、现场演奏,学生授课实践等教学方式,在学习西方音乐史相关知识的同时,掌握教学技巧,为演奏和演唱提供史实背景支撑和参考。针对非音乐专业,学生 及社会音乐爱好者。采用视听、音乐导听、鉴赏导读等教学方式,领略西方音乐的艺术魅力,感受不同时期音乐作品的艺术风格。

  3.音乐表演专业

  本专业培养具有一定音乐表演方面的能力,能在专业文艺团体、艺术院校等相关部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。

克利夫兰音乐学院

Cleveland Institute of Music

    克利夫兰音乐学院是一家领先的,以学生和教师之间紧密合作为特征的国际化音乐学院。同一刺激环境延伸到该学院的社区教育计划,帮助各年龄的人实现他们的音乐潜能。

克利夫兰音乐学院开设四年制本科、五年制双学位课程,包括音乐硕士和文学硕士双学位,音乐硕士和理学硕士双学位。除此之外艺术家证书以及专业研究认证。学校课程围绕理论、音乐史、文学而设置,能提供全面的音乐教育。讲授管弦乐、练声、谱曲、音乐理论以及音频技术方面的知识。

主要方向有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、吉他、竖琴、长笛、双簧管、单簧管、巴松、萨克斯风、圆号、小号、长号、大号、打击乐、钢琴、爵士研究、当代音乐即席创作、声乐表演、作曲、录音、音乐舞蹈体操。